王国平撰稿并导演纪录片《全山石艺术中心·从油画本体语言出发》

欧阳美女

纪录片《全山石艺术中心·从油画本体语言出发》

文/王国平

序

油画诞生于十五世纪的欧洲，更早则起源于蛋彩画。

蛋彩画是用蛋黄做调合剂，一般画在木板上。蛋彩画在中世纪被广泛运用，因为它有利于创作宗教中复杂题材的画和满足内容对色彩的新要求。但是蛋彩画有很大局限性，如颜料干得快，不易修改，油彩变干前后色差较大，不易掌握，深黑颜色不易画重，颜料不易厚堆等。

后来，文艺复兴时期尼德兰画家杨·凡·艾克兄弟才解决了这些难题，以油画代替蛋彩画，使绘画技法进一步革新和完善起来，至今，他俩的画作依然色彩鲜艳、也无龟裂，杨·凡·艾克兄弟堪称是油画本体语言的鼻祖。

中国从西方引进油画才一百余年，无论是第一代油画家李铁夫、徐悲鸿、刘海粟等、第二代油画家胡善馀、董希文、罗工柳等，乃至当今的第三代、第四代许多油画家，其油画风格、题材、手法上虽与西方存在着一定差别，但根本的差别却还在于对油画本体语言的认知和掌握上。

油画本体语言是由油画自身的媒介、材料等物质载体特性所决定的绘画表现方式，具有质感、触感、色感等特征，以及画家和观赏者主体对这些特征的综合感受，也就是通常所说的“油画味”。它还体现着画家独特的文化思维方式和视觉观察方式。油画本体语言一方面指在运用材料表现特定的主题时，媒介材料的特质成为画面的一种存在形式；一方面当媒介材料恰如其分地体现出绘画内在含义时，它便成为一种可视和可触的精神所在。作为绘画语言载体的材质美与作为绘画创作主体的内蕴美相互依存。它相当于中国画的“笔墨”。“笔墨”作为中国画的本体语言，体现着博大精深的中华文化气韵。绘画本体语言是表层结构与深层结构的有机统一。

油画自它诞生那天起，就以极其丰富的表现力而优越于水彩画、水粉画、水墨之上，它对光影变化所表现出的丰富细腻的层次感、它对各种物体所表现出的逼真写实的质感，它对色彩痕迹所表现出的随心所欲的触感，都是无与伦比的。油画自身形成的特定的格式、程式、手法、规则及油画材质所独有的对美的想象力，对色彩的表现力，构成了油画的本体语言。只有真正领悟、意会并掌握和运用油画本体语言，才能创作出地道的具有油画味的真正油画作品。

由于长期以来，中国没有油画的传统，更看不到西方油画原作，因而几乎所有中国人，乃至许多专业油画家和顶尖油画家都对油画本体语言缺乏足够的认识。

一个油画家是否成熟，取决于这个油画家是否掌握了油画的本体语言。油画本体语言不是静态的，随着油画媒介的革新，油画语言也在不断成熟和发展。油画语言中的基本元素是借助成熟画家之笔自然而然流露出来的。中国油画发展百年，画家们在题材驾驭、风格样式、表现形式、画面处理上积累了大量的经验，呈现出百花齐放、多元发展的格局。但是我们对西方油画语言媒介的认识还不够深入，尤其是对西方传统油画技法和表现的钻研还很不足。在对油画本体语言的掌握上与西方油画传统尚有很大距离，缺乏深层感悟。所以，中国油画要有突破和飞跃，必须在油画本体语言上下大工夫。

中国著名油画家全山石先生，以其丰厚精湛的学识和宝贵的留苏经验，深谙油画本体语言在油画创作和发展中的非凡重要性，长期以来他从创作到理论，从教学到出版，孜孜以求油画本体语言在中国的普及推广及研究探索，致力于中国的油画作品能早日问鼎于世界艺术之林。

1艺术中心——油画家园

经过六年多的精心筹建，作为探索和研究油画本体语言的“全山石艺术中心”于2014年9月21日正式开馆。

全山石艺术中心是由“全山石艺术基金会”创办建立，该基金会由中国开氏集团有限公司董事长项兴良先生发起，于2011年创立，是一个具有法人资格的非营利性、非公募的社会公益性基金会。

基金会接受油画家全山石教授各历史阶段代表性作品的捐赠，通过建立“全山石艺术中心”，为艺术家提供研究油画本体语言和探索具有民族精神、时代特色和个人风格的油画平台；培养青年画家并设立“全山石油画奖”；以提高与普及相结合的方式，不断举办各类油画展览，并进行专题学术讲座、研究和交流，为推进中国油画的发展作出自己的贡献。基金会将在经济上、物质上确保“艺术中心”开展各项活动和日常运作。

艺术中心专门设立由国内著名油画家和美术理论家组成的全山石艺术中心艺术委员会，以确保艺术中心举办的各类展览、评奖、讲座等活动的权威性、专业性、学术性。

“艺术中心”座落于杭州之江国家旅游度假区的之浦路、枫桦路、江涵路、纬三路围合的永恒财富中心西北部，是杭州“三江两岸”旅游黄金线的核心地段、杭州钱江文化带之江文化中心“浙江文化城”核心地块上的一颗闪亮明珠。它的斜对面就是著名旅游景点宋城。艺术中心建筑占地面积15000平方米,建筑面积8000平方米,展览和陈列面积3000平方米，艺术中心是方形的几何结构，整体外形如一块坚固的磐石，简约、方正、大气。

艺术中心大门外的雕塑都是直接由意大利、法国各博物馆提供的与油画文脉相连的欧洲经典雕塑,有古希腊和文艺复兴时期的，也有近代的，在常青的园林和洁白的建筑墙体相互映衬下凸显出“艺术中心”浓郁而典雅的文化氛围。

“艺术中心”的门厅与中央大厅相连，中央大厅进深25米，安放着希腊时期雕像《胜利女神》。这样，在大门之外，远远望去就能看到大门深处的“胜利女神”雕像展翅欲飞的形象，有一种物理和心理空间上的纵深感。

“全山石艺术中心”，虽然看似以“全山石”个人名字命名，但它却不是一般传统意义上的个人纪念馆，也不是专门收藏和展览其个人作品的艺术馆，它完全是开创性和开放性的艺术中心。它是全国第一家常年陈列西方油画原作的展示中心、研究中心、普及中心和中外油画交流中心。

2艺术中心——油画研究中心

尼德兰画家杨·凡·艾克兄弟合作的《根特祭坛画》为什么历经六个世纪，至今色彩保存完好？相比之下，意大利的油画就有龟裂变色的情况。由此可知，只有正确掌握并运用了油画的本体语言，才能使油画作品永恒，艺术中心的首要任务就是要探索油画的本体语言，并建成最专业的中国油画研究中心。

从某种意义上说：西方油画史即是一部材料媒介的发展演变史。从蜡画、湿壁画、坦培拉到油画, 绘画材料的演变是以媒介为核心的。油画的每一次革新，油画技法的发展和成熟,油画艺术的表现力的丰富和提升，都是伴随油画媒介和材料的不断改进。

油画本体语言就是指油画材质的一种对美的表现力。要娴熟掌握油画本体语言，除了宏观层面需要强调不断地创作实践，同时在微观层面也要求画家对每一种颜料的性能、媒介剂的性能进行了解和实验，以掌握其变化规律，并自如地转化为语言的能指和所指。

艺术中心内开设的油画媒介实验室就为油画家提供一个创作的咨询场所和研究机构，如关于油画材料的稀和浓、颜料的厚与薄、画布的选择与运用、各类油的组合与比例等等。

油画本体语言具有纯粹性，并不受油画题材、风格、内容、主题等影响和束缚，油画因其油画媒介、材料的特殊性自有其本身的标准和规律，只有认识和了解，领悟和意会，研究和探索，才能获得油画本体语言的真谛。

3艺术中心——油画普及中心

油画的原作具有无可比拟的魅力，但长期以来，由于种种原因中国油画家没有机会、也没条件接触到西方油画的原作，中国至今也还没有专门收藏和展览西方油画的美术馆。一般中国人欣赏世界名画的途径和手段以往都是通过画报和画册或幻灯和电视等媒介。其实，油画的印刷品与原作是有天壤之别的，油画的真正奥妙及美感、质感、触感、色感等，图像媒介是根本无法体现的。

改革开放后，随着国门的打开，一小部分人终于有机会赴欧美各国的博物馆，去一睹西方油画的真实面貌，但大多也只是浮光掠影或走马观花，油画原作也仅仅成为如同罗马斗兽场、巴黎凯旋门等稍纵即逝的过路风景一样。

艺术中心的成立，目的是将这里打造成油画普及中心，使之成为学习、研究、赏识油画的家园，由此将基本改变目前中国人无法观看西方油画原作的窘境，并可提高大家对油画的欣赏审美水平和能力，陶冶大众的美学修养和情操。

艺术中心将通过针对艺术沙龙、中小学美术教师、油画之友等不同组群，举办油画或相关艺术门类的多种形式的讲座、欣赏和其他实践活动以及通过网站、媒体、电脑自助查询台等平台开展油画普及教育和艺术理念传播。

“艺术中心”的设计和建造运用了“天光”和“地源”系统，展厅采用天光并辅助以轨道射灯，天光从天窗倾泻下来，主要是为了油画作品的展示效果，尽量还原油画艺术作品最佳观赏的光照系数。展馆利用深层地源热泵系统，从地下100多米深处进行冷热交换导引到建筑中，使室内常年保持恒温，既环保节能又保护展品，同时也给观众带来舒适赏画的环境。

目前，艺术中心收藏了西方各时期的油画名作，从文艺复兴至印象派时期，其收藏西方油画原作数量和涵盖面之多和之广，堪称国内第一。

如文艺复兴时期利比的蛋彩画、17世纪荷兰画家哈尔斯的《妇女肖像》、巴比松画家卢梭的《风景》、印象派画家雷诺的《少女》都属世界油画史上的一流精品，具有很高的历史价值和艺术价值，这些佳作名画是我们了解和研究西方油画真谛的最真实的原始材料，并对我们学习西方艺术史的发展也大有裨益。但这还仅仅是开始，今后还要不断充实。

4艺术中心——青年画家培养中心

中国油画的发展和繁荣，经历了几代油画家一百多年的不懈追求和努力。

时至今日，中国已成为世界第二大经济体，经济飞速发展的同时，人们更期待中国软实力的增强，而中国油画的崛起也是中国文化走出去的一项内容，时代呼唤着一批批优秀青年油画家成为艺术海洋的弄潮儿并走在世界油画界的前列。

人才是关键。艺术中心将努力建成青年画家的培养中心，使之成为中国青年油画家的摇篮。

为了提高油画专业人员的创作、研究及教学能力，深入探索油画的本体语言，培养油画高端人才，“艺术中心”与中国美术学院首次开设“全山石油画创研班”，面向全国招生。教学采取基础训练与创作实践相结合、国内教学与国外教学相互动、集中授课与分段实践相穿插等多样化教学模式。二分之一的学习时间将会安排在国外，由此让青年画家能真正学习到地道的油画精髓。

艺术中心共开设四个大画室，每个画室有100平方米至200平方米，可供青年画家在此安心创作。

艺术中心还建有一个教学楼，图书资料室、艺术书店、咖啡吧等一应俱全，为油画家们提供了一流的生活、吃住、学习、创作的空间和环境。

5艺术中心——中外油画交流中心

油画是由西方引进的世界性的艺术语言，油画的创作和发展唯有相互学习和借鉴，才能创新和蜕变，世界油画史的发展早就证明了这一点，各国油画的交流融合，也使油画不断推陈出新，争奇斗艳。

艺术中心将打造成为中外油画的交流中心。艺术中心设有固定陈列厅、流动展览厅、中央大厅、学术报告厅，举办各类艺术和学术讲座，并通过出版、传媒促进交流活动。 “艺术中心”还将逐步建立对外服务体系，提供咖啡茶座等服务，设立“艺术商店”，并逐步开发、销售“艺术中心”的衍生产品。举办或承办音乐演奏、服装演示等活动，努力将“艺术中心”营造成心灵的驿站、精神的家园。

“艺术中心”开馆首展由三个展览组成。核心区块陈列着全山石先生各个时期代表性的作品。北边的展区是“大师佳作”展，展示“艺术中心”引进的西方大师的油画原作典藏，共有150多幅油画和纸上作品，这些作品都是全山石教授从意大利、法国、美国、荷兰、俄罗斯等国引进的。

南边的展区则展示从俄罗斯鞑靼斯坦共和国国家美术馆典藏的尼古拉·菲钦的油画，菲钦在群星灿烂的俄罗斯油画界中，是一位很独特的画家。他的石版素描在上世纪60年代被介绍到中国，曾引起美术界广泛关注。但人们对菲钦的油画知之甚少，这次引进的26幅作品是菲钦创作高峰期的作品，让广大观众有机会近距离目睹菲钦的艺术风采。

“艺术中心”首展的三个板块拼盘组构，昭示出油画艺术一脉相承的文化传承关系，展现出油画艺术本体语言历久弥新的永恒魅力。

今后，艺术中心每年至少引进和举办一个外国博物馆藏画展。首先将引进展出“俄罗斯特列恰科夫画廊藏画展”、“俄罗斯艺术科学院美术馆典藏的莫伊申科画展”等。

全山石艺术中心，一座矗立在西子湖畔，浸润了数千年中国江南文化意蕴的艺术宫殿，它承前启后，天人合一，令人浮想联翩......

全山石艺术中心，一座崛起在钱塘江边，汇聚了数百年西方油画艺术精髓的神圣殿堂，它博采众长，中西交融，令人心驰神往......